Самые красивые скульптуры из дерева: 15 скульптур из дерева, которые вот-вот оживут / AdMe

Впечатляющие скульптуры, созданные из цельного ствола дерева (9 фото)

Художники и скульпторы, работающие по дереву, создают невероятные скульптуры, впечатляющие как своими размерами, так и сложностью работы.

Некоторые мастера владеют искусством резьбы настолько, что создают невероятные скульптуры из цельного ствола дерева! Их мастерство очевидно, и некоторые даже попадают в Книгу рекордов Гиннесса!

Самые поразительные деревянные скульптуры вы увидите сегодня:

1. Крупнейшая в мире деревянная скульптура

Захватывающая деревянная резная скульптура длиной 12,2 метра, которую создал китайский художник Чжэн Чуньхуэй (Zheng Chunhui), является современным шедевром скульптуры. Представленная широкой общественности в 2013 году, она попала в Книгу рекордов Гиннесса как самая длинная в мире непрерывная скульптура, и была вырезана из цельного ствола дерева.

Глядя на её размеры и сложную детализацию узоров, неудивительно, что на работу художника ушло 4 года.

В скульптуре можно разглядеть здания, деревья, горы, реки, лодки, мосты, облака и даже 550 людских фигур, вырезанных вручную.

2. Винтовая лестница, сделанная из цельного ствола дерева

Замок Леднице (Lednice Castle) и его большой сад являются одними из самых красивых мест в Чешской республике. Великолепный внешний вид обещает и не менее потрясающий интерьер: оригинальные панельные потолки, историческую деревянную мебель и впечатляющую винтовую лестницу на 360 градусов, выполненную без единого гвоздя, которая соединяет библиотеку с величественной спальней.

3. Крупнейшая деревянная статуя Будды

В тибетском буддийском храме Юнхэгун (Ламаистский храм) в Пекине, Китай, находится самая большая в мире статуя Будды, вырезанная из цельного ствола дерева.

18-метровая статуя Майтрейи (Maitreya statue) находится в главном зале. Она была вырезана вручную во время правления императора Цяньлуна (Qianlong) династии Цин (Qing).

Во время культурной революции в 1960-х годах тысячам архитектурных и культурных сокровищ по всему Китаю был нанесён огромный и непоправимый ущерб. Статуя Майтрейи и сам храм Юнхэгун чудом избежали бедствия.

4. Тотемные столбы в Королевском музее Онтарио

Тотемные столбы Нисга’а (Nisga’a) и Хайда (Haida) Королевского музея Онтарио — это четыре больших столба, вырезанных из туи гигантской (западного красного кедра) племенами Нисга’а и Хайда Британской Колумбии.

Каждый из столбов рассказывает семейную историю, а вырезанные на них фигуры служат напоминанием об истории этих семей, служа своеобразным описанием их происхождения, достижений и жизненного пути.

Тотемные столбы Нисга’а приобрёл канадский этнограф Мариус Барбо (M. Barbeau), а в Королевский музей Онтарио они попали в начале 1920-х годов. Однако из-за своего огромного размера они не выставлялись в музее вплоть до его расширения в 1933 году, когда здание смогли выстроить вокруг них.

Примечательно, что крупнейший из четырёх тотемных столбов, столб Sag̱aw̓een, возвышается на 24,5 метра и является самым высоким известным примером тотемного столба XIX века.

5. Возможно, крупнейшая деревянная скульптура в мире

Китайский скульптор Дэндин Жуй Яо (Dengding Rui Yao) вырезал этого невероятного деревянного льва из цельного куска дерева. Художник, возглавивший 3-летнюю работу команды из 20 помощников, создал скульптуру в Мьянме и перевёз её на постоянное «место жительства» на площадь Fortune Plaza Times Square в город Ухань (Wuhan), Китай.

Размеры льва, вырезанного из палисандрового дерева, составляют 14,5 метра в длину, 5 метров в высоту и 4 метра в ширину. Если эти измерения верны, то он станет самой длинной резной скульптурой в мире, отобрав этот титул у произведения искусства из первого пункта.

6. 511 соединённых плоскогубцев, вырезанных из цельного ствола дерева

Как говорят, Эрнест «Муни» Вартер (Ernest «Mooney” Warther), будучи подростком, жившим в Огайо, познакомился с человеком, который научил его вырезать пару рабочих плоскогубцев из одного куска дерева всего за десять разрезов. Будь то божественное прозрение или результаты его пытливого ума, но Вартер очень быстро стал одним из самых продуктивных резчиков по дереву в Америке.

Наиболее примечательной резной работой, сделанной Вартером до того, как он сфокусировался на резьбе локомотивов, стало дерево из 511 соединённых между собой плоскогубцев, которое он сделал, используя тот же метод, которому научился в детстве.

Для создания скульптуры понадобилось сделать 31.000 разрезов, и каждое ответвление может полностью функционировать как рабочая пара плоскогубцев вплоть до основания ствола.

Посмотрите видеоролик, представленный ниже, чтобы увидеть, как сын Вартера Дэвид демонстрирует эту технику (серьёзно, в конце происходит словно маленькое чудо)!

7. Бог войны (God of War), крупнейшая деревянная статуя в Японии

Храм Кумано Бисямондо (Kumano Shrine Bishamondo) является местом расположения самой большой деревянной скульптуры Бисямонтэна (Bishamonten), бога войны, в Японии. Он был наделён важным культурным значением в 1970-х годах и переехал из Бисямондо в выставочный зал вместе с другими статуями. Возраст фигуры, вырезанной из цельного ствола кипариса, насчитывает более 10.000 лет.

8. «Палочка для еды», качели и киоск-закусочная

Выполняя заказ Художественного музея Индианаполиса (Indianapolis Museum of Art), шведская компания Visiondivision создала качели и киоск-закусочную из цельного ствола дерева длиной 30,5 метра.

«Палочка для еды» была создана для Художественного и природного парка Вирджинии Б. Файрбэнкс (Virginia B. Fairbanks Art and Nature Park) в штате Индиана из тюльпанового дерева, выращенного в близлежащем лесу. Кору тщательно очистили и высушили, чтобы затем использовать в качестве черепицы для киоска-закусочной и навесных украшений для скамеек.

9. «Большое каноэ» (Great Canoe)

Пригодное для плавания Большое каноэ длиной 19,2 м является одним из самых известных экспонатов Американского музея естественной истории в Нью-Йорке (Museum of Natural History in New York). Каноэ было вырезано в 1870-х годах из ствола кедра и имеет элементы дизайна, характерные для разных индейских племён Северо-Западного побережья, в особенности, Хайда (Haida) и Хейлцук (Heiltsuk).

Большие касатки, изображённые по обеим сторонам носа Большого каноэ, скорее всего, были нарисованы Чарльзом Эденшо (Charles Edenshaw) (1839-1924), одним из наиболее влиятельных художников-хайдов своего времени.

Красивые и удивительные скульптуры из дерева!!!

. Это цитата

Красивые и удивительные скульптуры из дерева!!!

Jeffro Uitto является мастером по дереву. Он создает свои скульптуры из древесины, которая прибывает к побережью Вашингтона.

Для самостоятельного изготовления подойдут корни, пни, фрагменты стволов. Лучше всего взять для обработки дуб, бук, осину или сосну – эти сорта дерева наиболее прочные. Готовая садовая скульптура из дерева зашкуривается и покрывается специальным лаком.

 

Древесный материал диктует особую тематику скульптуры: мифические и сказочные персонажи, животные, абстрактные формы. Садовая скульптура из дерева хороша еще и тем, что прощает некоторые огрехи при самостоятельном изготовлении.

 

Дерево – это универсальный материал для изготовления скульптур, из него можно создать невероятные формы, и композиции, освоив резьбу по дереву или обратившись к профессиональному мастеру.

 

Садовая скульптура из дерева выглядит изящно, оригинально и естественно, она притягивает взгляды и оживляет даже самый неприметный уголок сада.

 

В своем саду вы можете поставить деревянные статуи зверей, и если у вас есть ребенок, ему будет забавно играть и бегать на поляне с целым зверинцем. Также можно обставить деревянными скульптурами детскую площадку для дачи. Очень красиво смотрятся постаменты, сделанные из дерева. Поставив скульптуру ангела или сказочного героя среди деревьев, вы создадите потрясающий, загадочный ландшафтный дизайн сада. Если вы приверженец восточного стиля, то деревянная скульптура Будды в композиции с японскими атрибутами, превратит лужайку в медитативный центр, где вы можете отдохнуть и расслабится.

  Кстати хочу все порекомендовать портал pavelkesh.ru так как там можно найти Помощь в поиске жилья в аренду в Тайланде и многое другое для всех отдыхающих. Это очень нужный и полезный портал. Я рекомендую его!!!

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

 

                                                                 для вас do-it-yourself-best.net

Серия сообщений «НЕОБЫЧНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ»:

скульптуры 3d, техника скульптуры, арт скульптура, интересные скульптуры, красивые скульптуры, оригинальные скульптуры

Часть 1 — Скульптуры-головы из дерева
Часть 2 — Необычные скульптуры из масла Джима Виктора
…
Часть 13 — Невероятные кинетические скульптуры Тео Янсенa — Theo Jansen
Часть 14 — Забавные креативные скульптуры из камня от Хиротоши Ито (Hirotoshi Itoh)
Часть 15 — Красивые и удивительные скульптуры из дерева!!!

Деревянная скульптура

Деревянная скульптура – классика, проверенная временем. Это современное решение для интерьера загородного дома или ресторана, паба. Резьба бензопилой деревянной скульптуры на заказ позволит оригинально обустроить придомовую территорию, ведь деревянная резная скульптура – это всегда удачный и запоминающийся элемент в ландшафтном дизайне.

Почему стоит купить скульптуры из дерева:

• Выполнены из природного материала.
• Отличаются богатством фактуры и красоты натурального дерева.
• Долговечны, стойки к разным погодным условиям.
• Отличаются огромным разнообразием стилей и техник изготовления.
• Возможность заказать скульптуру любого размера и тематики.
• Эксклюзивное украшение интерьера и улицы.

Разнообразие деревянных скульптур

Современная деревянная скульптура может выполняться в разных стилях: от умышленно грубой рубленой техники с использованием только бензопилы, до изящных, утонченных форм. Оригинально смотрятся деревянные скульптуры бензопилой. Они традиционно объемные, внушительных размеров. Привлекают внимание именно благодаря своей массивности.

Дерево не ограничивает мастеров в выборе тематики. Клиенты могут заказать деревянные скульптуры животных, человека, женщин. Это может быть оригинальный подарок любимой супруге на юбилей или изготовление скульптуры в духе заведения. Например, у многих ресторанов и загородных резиденций в названиях упоминаются животные. Вы можете заказать скульптуру медведя, лисы, лося, кабана или другого символа вашего заведений.

Где купить деревянные скульптуры

Деревянная садовая скульптура – одно из направлений деятельности нашей компании, которая специализируется на строительстве домов из бревна кедра и лиственницы. Мы производим качественные и долговечные постройки из сруба с 2006 года. За многолетний опыт работы мы освоили все современные техники рубки леса. Проектируя и создавая рубленные дома и бани из кедра, мы отбираем лучшие бревна для строительства.

 

Идеально освоив технологии работы со срубом, компания «Медвежий лог» положила начало новым направлениям. Одно из них – уникальные деревянные скульптуры для сада. Цена деревянных скульптур зависит от их параметров и сложности выполнения, детализации фигуры.

Почему стоит заказать скульптуры в нашей компании:

• Отличное качество работы.
• Разнообразие работ.
• Выполняем филигранную резьбу на скульптурах.
• Создание скульптур исключительно из ккдра и лиственницы.
• Наши скульпторы бензопилой способны создать по любым пожеланиям клиента.
• Покупка деревянных скульптур от производителя без посредников.

Парк деревянных скульптур :: АЛТАЙ ПАРК-ОТЕЛЬ

	«Руссо туристо» Сергей Геннадьевич Мозговой  (г. Барнаул, Алтайский край) «Моя работа – это посвящение людям, которые с рюкзаками ходят по горам, посвящение туристам, которые в полной мере хотят ощутить красоту Алтая, — рассказывает Сергей Мозговой. — Я побывал на многих фестивалях и неоднократно замечал, что многие мастера подчас выдумывают какие-то навороты, чтобы поразить жюри. По моему мнению, зачастую за этими сложностями стоит неумение передать пластику тела. Поэтому я решил, что не буду гнаться за сложными вычурными формами, а буду делать то, что умею, к чему лежит душа».
«Алтайская охотница»  команда «Найрамдал»  (Монголия)   Команду «Вершина дружбы» на первом международном фестивале деревянной скульптуры «Алтай. Притяжение» представили два монгольских мастера – Лхагвадорж Доржсурэн и Мунхбаатар Дандарсурэн.  ««Алтай. Притяжение» — это мой седьмой фестиваль в этом году, — рассказал Лхагвадорж. — Когда я узнал, что фестиваль деревянной скульптуры пройдет на Алтае, то решил сделать скульптуру девушки, которая занимается ремеслом охотников. У нее достаточно сложная история жизни, потому что она занимается охотой, что свойственно мужчинам, помогает своему отце или дедушке. А женщинам свойственно заниматься детьми и домашним очагом. Очень сложно передать все манеры, черты лица. Она занимается тяжелым ремеслом, а у нее тонкая натура…»
	«Катунские пороги» команда «Богородские мастера» (Сергиево-Посадский район, Московская область) «Наша работа посвящена одной из главных достопримечательностей Алтайского края – реке Катунь. Она известна своим особым, горным характером и это созвучно с темой фестиваля «Алтай. Притяжение», потому что Катунь всегда притягивала туристов, спортсменов», — рассказали мастера Владимир Алманов и Маргарита Аленина. Героями скульптурной композиции являются два каякера, которые преодолевают реку. И неизвестно, кто будет победителем в этой схватке – прекрасная река Катунь или люди.
«Цветы Алтая» Илья Маркович Польский (г. Москва) Хрупкая бабочка-эльф протягивает руки к красивому цветку. «Хотел изобразить любовь к природе, ко всему живому», — рассказал скульптор.
	«Взлеты и падения» Шеперд Ндудзо (Зимбабве) Скульптура символизирует мечты человека. «Все люди мечтают, идут к своей мечте, и когда доходят до пика, многие падают» Скульптура так и называется «Взлеты и падения»
«А кошки остаются дома…»  Филатов Владимир Владимирович (г. Алексин, Тульская область) «Работа о тех ,кто не боится сделать первый шаг в темноте,кто следует и доверяет нам в пути и о тех кто всегда нас ждёт…»
	«Королева ужей» команда «Lietuva» (Литва) Команда мастеров из Литвы — Буга Миндогас и Алгирдас Вэйштарас. «Мы работаем над скульптурой по мотивам литовской сказки. Главные герои — это королева ужей, которая влюбилась в короля. Наша сказка о любви. В композиции изображена лодка, на которой стоит маленькая фигура королевы и два ужа, которые держат эту лодку. Главная мысль композиции, так или иначе связана с названием фестиваля – это любовь, и прежде всего, любовь к природе», — рассказал Миндогас.
«Качели» команда «Сувель» (Кемеровская область) Мастера Басарев Андрей и Касаткин Евгений
	«Атолл» команда «Сиблинги» (г. Барнаул, Алтайский край) «Подобно тому как коралловый атолл образуется при помощи воды и ветра мы решили сотворить свой также с их помощью. Материалом послужил плавун, ветки и коряги сломанные могучим горным ветром и принёсенные великой рекой Катунью к этим берегам. Бухта в основании как аллегория на бухту для кораблей, удобную стоянку. Надеемся что в нашей беседке путники будут чувствовать энергию, впитанную от реки, а ветки пересказывать мелодии ветров», — рассказали Иван и Ольга Мозговые.
Входная группа «Подгорица» команда «Скульптура ДВ» (г. Хабаровск) Илья Тёкин и Данил Цой — команда из Хабаровска «Скульптура ДВ». По их словам, идеи для фестиваля на Алтае дает сама природа. «Сначала мы придумали один эскиз, но приехав на фестиваль, поняли, что наша идея не годится. В итоге, решили отобразить Алтай, горы. Женский силуэт символизирует солнце».
	«Князь»  команда «Ямал» (г. Салехард, Ямало-Ненецкий автономный округ) Команду «Ямал» представляют мастера Алексей Тоболько и Евгений Салиндер. На фестивале «Алтай. Притяжение» участники работали над скульптурой «Князь». «Это хозяин местности, восседающий на троне», — рассказал Евгений Салиндер.
«Сирин» Гоманов Евгений Александрович (г. Ростов-на-Дону)  «За основу моей скульптуры я взял изображение мистического существа — Птицы  Сирина, многочисленные изображения которых можно встретить на всей территории России и даже за её пределами.»
	«Ворота культур» команда «Turkish team» (Турция) Мастера из Турции Улашу Дэхмэну и Озгюру Горэлу. «В основном, мы работаем с камнем, и, наверное, это третий раз, когда выполняем скульптуру полностью из дерева. Для нас это очень интересный опыт. Наша работа называется «Ворота культур». Композиция состоит из двух столбов, на каждой стороне которого будет вырезан орнамент, соответствующий какой-либо культуре: северной, западной, восточной – всего 8 орнаментов. Сверху возвышается еще один столб, который будет выглядеть как крона дерева, объединяющая эти культуры и означающая их единство и равенство в этом мире», — рассказали турецкие мастера.
«Лесная дева» Найл Эндрю Маги (Ирландия) Найл Эндрю Маги в Россию приезжает уже в шестой раз. Природа Алтайского края впечатлила гостя. «На Алтае мне очень нравится живописный пейзаж, свежий воздух. Поразило, что здесь я окружен горами, постоянно слышишь звук горной реки», — поделился ирландец.  На фестивале «Алтай. Притяжение» он представил необычную работу – используя два десятка бревен, сложенных в куб, создал лицо женщины. «Я хочу впустить в нее свою жизнь, свою мечту и душу», — отметил мастер.
	«Голос Алтая» Ивченко Александр Александрович (г. Воронеж) В основу композиции легла одна из красивых древних легенд: Ульгень – создатель всего сущего — отправил сокола, марала и кедр искать лучшее место на земле. Они долго искали, и в итоге встретились на Алтае и назвали его «Золотой край». Скульптурная композиция «Голос Алтая» состоит из большого варгана, язычок которого символизирует Ульгеня, на раме варгана — кедр, сокол, марал, а также солнце, олицетворяющее золото. «Мне бы хотелось, чтобы человек, который подошел к скульптуре почувствовал бы голос Алтая» — отметил воронежский мастер Александр Ивченко.
«Катунь» команда «Байкал» (г. Иркутск) Образ реки Катунь воплотили из дерева на фестивале «Алтай. Притяжение» команда «Байкал» из Иркутска – Антон и Татьяна Шишкины.

ПАРК ДЕРЕВЯННЫХ СКУЛЬПТУР — база отдыха Бирюзовая Катунь, Горный Алтай

	«Руссо туристо» Сергей Геннадьевич Мозговой (г. Барнаул, Алтайский край) «Моя работа – это посвящение людям, которые с рюкзаками ходят по горам, посвящение туристам, которые в полной мере хотят ощутить красоту Алтая, — рассказывает Сергей Мозговой. — Я побывал на многих фестивалях и неоднократно замечал, что многие мастера подчас выдумывают какие-то навороты, чтобы поразить жюри. По моему мнению, зачастую за этими сложностями стоит неумение передать пластику тела. Поэтому я решил, что не буду гнаться за сложными вычурными формами, а буду делать то, что умею, к чему лежит душа».
«Алтайская охотница» команда «Найрамдал» (Монголия) Команду «Вершина дружбы» на первом международном фестивале деревянной скульптуры «Алтай. Притяжение» представили два монгольских мастера – Лхагвадорж Доржсурэн и Мунхбаатар Дандарсурэн. ««Алтай. Притяжение» — это мой седьмой фестиваль в этом году, — рассказал Лхагвадорж. — Когда я узнал, что фестиваль деревянной скульптуры пройдет на Алтае, то решил сделать скульптуру девушки, которая занимается ремеслом охотников. У нее достаточно сложная история жизни, потому что она занимается охотой, что свойственно мужчинам, помогает своему отце или дедушке. А женщинам свойственно заниматься детьми и домашним очагом. Очень сложно передать все манеры, черты лица. Она занимается тяжелым ремеслом, а у нее тонкая натура…»
	«Катунские пороги» команда «Богородские мастера» (Сергиево-Посадский район, Московская область) «Наша работа посвящена одной из главных достопримечательностей Алтайского края – реке Катунь. Она известна своим особым, горным характером и это созвучно с темой фестиваля «Алтай. Притяжение», потому что Катунь всегда притягивала туристов, спортсменов», — рассказали мастера Владимир Алманов и Маргарита Аленина. Героями скульптурной композиции являются два каякера, которые преодолевают реку. И неизвестно, кто будет победителем в этой схватке – прекрасная река Катунь или люди.
«Цветы Алтая» Илья Маркович Польский (г. Москва) Хрупкая бабочка-эльф протягивает руки к красивому цветку. «Хотел изобразить любовь к природе, ко всему живому», — рассказал скульптор.
	«Взлеты и падения» Шеперд Ндудзо (Зимбабве) Скульптура символизирует мечты человека. «Все люди мечтают, идут к своей мечте, и когда доходят до пика, многие падают» Скульптура так и называется «Взлеты и падения»
«А кошки остаются дома…» Филатов Владимир Владимирович (г. Алексин, Тульская область) «Работа о тех ,кто не боится сделать первый шаг в темноте,кто следует и доверяет нам в пути и о тех кто всегда нас ждёт…»
	«Королева ужей» команда «Lietuva» (Литва) Команда мастеров из Литвы — Буга Миндогас и Алгирдас Вэйштарас. «Мы работаем над скульптурой по мотивам литовской сказки. Главные герои — это королева ужей, которая влюбилась в короля. Наша сказка о любви. В композиции изображена лодка, на которой стоит маленькая фигура королевы и два ужа, которые держат эту лодку. Главная мысль композиции, так или иначе связана с названием фестиваля – это любовь, и прежде всего, любовь к природе», — рассказал Миндогас.
«Качели» команда «Сувель» (Кемеровская область) Мастера Басарев Андрей и Касаткин Евгений
	«Атолл» команда «Сиблинги» (г. Барнаул, Алтайский край) «Подобно тому как коралловый атолл образуется при помощи воды и ветра мы решили сотворить свой также с их помощью. Материалом послужил плавун, ветки и коряги сломанные могучим горным ветром и принёсенные великой рекой Катунью к этим берегам. Бухта в основании как аллегория на бухту для кораблей, удобную стоянку. Надеемся что в нашей беседке путники будут чувствовать энергию, впитанную от реки, а ветки пересказывать мелодии ветров», — рассказали Иван и Ольга Мозговые.
Входная группа «Подгорица» команда «Скульптура ДВ» (г. Хабаровск) Илья Тёкин и Данил Цой — команда из Хабаровска «Скульптура ДВ». По их словам, идеи для фестиваля на Алтае дает сама природа. «Сначала мы придумали один эскиз, но приехав на фестиваль, поняли, что наша идея не годится. В итоге, решили отобразить Алтай, горы. Женский силуэт символизирует солнце».
	«Князь» команда «Ямал» (г. Салехард, Ямало-Ненецкий автономный округ) Команду «Ямал» представляют мастера Алексей Тоболько и Евгений Салиндер. На фестивале «Алтай. Притяжение» участники работали над скульптурой «Князь». «Это хозяин местности, восседающий на троне», — рассказал Евгений Салиндер.
«Сирин» Гоманов Евгений Александрович (г. Ростов-на-Дону) «За основу моей скульптуры я взял изображение мистического существа — Птицы  Сирина, многочисленные изображения которых можно встретить на всей территории России и даже за её пределами.»
	«Ворота культур» команда «Turkish team» (Турция) Мастера из Турции Улашу Дэхмэну и Озгюру Горэлу. «В основном, мы работаем с камнем, и, наверное, это третий раз, когда выполняем скульптуру полностью из дерева. Для нас это очень интересный опыт. Наша работа называется «Ворота культур». Композиция состоит из двух столбов, на каждой стороне которого будет вырезан орнамент, соответствующий какой-либо культуре: северной, западной, восточной – всего 8 орнаментов. Сверху возвышается еще один столб, который будет выглядеть как крона дерева, объединяющая эти культуры и означающая их единство и равенство в этом мире», — рассказали турецкие мастера.
«Лесная дева» Найл Эндрю Маги (Ирландия) Найл Эндрю Маги в Россию приезжает уже в шестой раз. Природа Алтайского края впечатлила гостя. «На Алтае мне очень нравится живописный пейзаж, свежий воздух. Поразило, что здесь я окружен горами, постоянно слышишь звук горной реки», — поделился ирландец. На фестивале «Алтай. Притяжение» он представил необычную работу – используя два десятка бревен, сложенных в куб, создал лицо женщины. «Я хочу впустить в нее свою жизнь, свою мечту и душу», — отметил мастер.
	«Голос Алтая» Ивченко Александр Александрович (г. Воронеж) В основу композиции легла одна из красивых древних легенд: Ульгень – создатель всего сущего — отправил сокола, марала и кедр искать лучшее место на земле. Они долго искали, и в итоге встретились на Алтае и назвали его «Золотой край». Скульптурная композиция «Голос Алтая» состоит из большого варгана, язычок которого символизирует Ульгеня, на раме варгана — кедр, сокол, марал, а также солнце, олицетворяющее золото. «Мне бы хотелось, чтобы человек, который подошел к скульптуре почувствовал бы голос Алтая» — отметил воронежский мастер Александр Ивченко.
«Катунь» команда «Байкал» (г. Иркутск) Образ реки Катунь воплотили из дерева на фестивале «Алтай. Притяжение» команда «Байкал» из Иркутска – Антон и Татьяна Шишкины.

Топиари. Скульптуры из дерева

Топиари — это фигурная стрижка деревьев и кустов, создание скульптур из дерева.

Создание таких шедевров — длительное и кропотливое дело. Ведь требуются постоянные корректирующие стрижки. На создание таких скульптур уходят годы.

Полюбуйтесь на эту красоту !

 

Чаще всего топиари используется для создания живых изгородей в парках или даже на своих дачных участках. Это могут быть высокие зеленые стены, плотные изгороди или невысокие бордюры. 

Однозначно, очень красиво выглядят живые скульптуры из дерева. Искусство выращивания бонсай – карликовых деревьев необычных форм — также относятся к топиари.

 

Из каких растений создают топиари и что для этого необходимо.

Необходимо заранее представить какой формы должна быть фигура и в зависимости от этого подобрать растение. Например, если хотите создать высокую пирамиду, спираль или конус, то нужен тис. Если планируете создавать куб, шар или плотную пирамиду, то подойдет самшит. А для изгороди наилучшим образом подойдет туя, боярышник, ель, бирючина, желтая акация и т.д.

Для ухода за топиарными растениями нужны такие инструменты: шпалерные ножницы, сучкорез, секатор и садовая пила.

Как создать топиари своими руками

С начала необходимо определить место для создания топиари, обязательно учитывайте ландшафтные особенности участка. После чего выбираем подходящее растение и делаем шаблон из металлической сетки, по которому будем стичь растение. И приступаем к стижке кустов или деревьев, в зависимости от того, что вы выбрали.

Важно не путать понятия обрезка и стрижка деревьев. Ведь для обрезки используется секатор, а длина каждой веточки обычно рассчитывается в соответствии с представлениями мастера. Стрижка кустов же (она же «слепая обрезка») подразумевает, чтобы каждая ветвь был обрезана по одной длине и для этого используются садовые ножницы или кусторезы.

Стрижка деревьев применяется для создания ровных и прямых поверхностей (скульптуры из дерева в форме кубов и живые изгороди), а с помощью обрезки можно создавать фигуры со сложными формами. Обрезкой лучше заниматься в феврале или марте. А стрижку деревьев лучше проводить во время роста побегов.

Растения для топиари должны уже иметь развитую корневую систему и возраст от 5 лет.

Для жителей холодного климата, важно учитывать при создании топиари своими руками, чтобы живые стены не были подстрижены полностью вертикально. Угол, под которым поверхность изгороди должна наклоняться к земле, должен быть от десяти градусов, иначе ветви изгороди, расположенные ближе к земле будут получать мало света и, соответственно, с них будет опадать листва.

При создании живой изгороди можно использовать не одно, а несколько растений. Это поможет получить красивые цветовые эффекты.

При стрижке топиаров помните, что за один раз нельзя убирать больше трети от всей массы растения, иначе растение станет болеть и постепенно погибнет.

Уход за топиарными растениями подразумевает подравнивание кроны согласно виду растения и замыслу мастера, а также санитарную обрезку, полив и подкормку.

Теперь вы видите, что топиари своими руками — это вполне реально.

 

Читайте также:

19 деревянных скульптур, которые заставят нас думать, что это дело рук художников будущего — Современное искусство — 9 апреля — 43829545290

Однажды великий итальянский скульптор Микеланджело Буонаротти на вопрос, как он создает свои работы, ответил фразой: «Я беру камень, а затем отсекаю все лишнее».

Точно так могут ответить мастера, работы которых вы увидите в этой подборке. Их работы кажутся настолько реалистичными, что, кажется, как будто они вот-вот оживут.

Вот 23 роскошных скульптур, в которых чувствуется яркая индивидуальность и душа мастера. 

1. Сон девы.

Christopher David White Ceramics/upsocl.com

Трудно представить, но эта работа сделана не из дерева. На самом деле американский мастер Кристофер Уайт создает свои шедевры из глины.

Кристофер настолько скрупулезно подходит к работе, что создается впечатление, что этому дереву не одна сотня лет.

2. Перевоплощение

Christopher David White Ceramics/upsocl.com

Еще одна работа Кристофера Уайта. Некоторые арт-проекты скульптора действительно выглядят корявыми пеньками и корягами, подобранными в лесу или выловленными из ручья…

Но это все иллюзия, розыгрыш, в основе которых – исключительный талант Криса Уайта имитировать текстуру дерева, работая только лишь с керамикой, воском, акрилом.

3. Парящая книга.

Tom Eckert/upsocl.com

«Не может быть», — возникает первая мысль при взгляде на работы Тома Экерта (Tom Eckert).

Американский скульптор создает гиперреалистичные скульптуры, в которых важную роль играет ткань.

Почему это интересно? Потому что на самом деле эта струящаяся материя — дерево.

4. Лицо за тканью.

Tom Eckert/upsocl.com

«Ткань», вырезанная из дерева, имеет много структурных качеств, совсем как настоящая ткань.

Когда эта идея применяется к моим композициям (плавающая книга, плавающие карты, плавающие камни), возникает ощущение невозможности – для меня, это магия» – пишет Том на своём сайте.

5. Потрясающие животные из коряг.

jamesdoranwebb/upsocl.com

Скульптор Джеймс Доран-Уэбб (James Doran-Webb) уже более 10 лет использует куски коряг для создания потрясающих существ, выглядящих так, как будто они находятся в движении.

Материал для создания своих великолепных произведений искусства он собирает вдоль берегов рек на Филиппинах.Работает Уэбб чрезвычайно дотошно, совмещая между собой множество маленьких фрагментов. 

6. Круги на воде.

Dan Webb/upsocl.com

Дэн Уэбб пробовал работать с разными материалами, но наибольшую популярность получил благодаря своим деревянным скульптурам, за что его часто называют — Папа Карло.

Поразительное тонкое чувство мастера, позволяет создавать из обычного бревна настоящие деревянные «шедевры» искусства.

7. А вы слышите плеск воды?

imgur/upsocl.com

Мастерство этого итальянского художника по имени Питер Демец (Peter Demetz) действительно поражает воображение, заставляя взглянуть на скучную древесину по-другому.

Его деревянные скульптуры мужчин, женщин и детей настолько сложны, реалистичны и детализированы, что их легко спутать с реальными людьми.

8. Густое, жидкое… дерево.

Gabi Rizea/upsocl.com

Габи Ризеа (Gabi Rizea) всю жизнь работал в офисе, пока не попробовал самостоятельно вырезать лицо на деревянном стуле, купленном им в возрасте 39 лет.

С первого раза мастеру удалось передать реалистичное лицо, так что он продолжил совершенствовать свой навык. Сейчас Габи знают во всей Румынии.

9. Деревянная сфера.

Imgur/upsocl.com

А вот южнокорейский художник Дже-Хё Ли главным материалом для своих работ использует именно древесину.

Причем, некоторые бруски достигают нескольких метров в высоту. Ли очень любит создавать свои работы в виде огромных геометрических фигур.

10. Отторжение.

Hsu Tung Han/upsocl.com

Тайванский мастер Хсу Тун Хан создает из дерева настоящие пазлы. Такое ощущение, что находишься в старой компьютерной игре, в которой видны пиксели.

Вырезая тонкие детали-блоки, которые отделены от самой скульптуры, Хан умело создает необычную, но оригинальную иллюзию пикселизации в трехмерной форме.

11. Ныряльщик.

Hsu Tung Han/upsocl.com

Еще одно творение Хсу Тун Хана. Его недавняя работа изображает погружение полуметрового дайвера в глубину вод – волосы подняты над головой, из трубки маски отчётливо видны вырывающиеся пузырьки воздуха.

12. Печальная задумчивость.

Bruno Walpoth/upsocl.com

Бруно Уолпот в своей работе использует липу. Это дерево наиболее схоже с цветом кожи человека. Поэтому шедевры мастера выглядят настолько натурально.

Изюминка работ итальянского скульптора – это мимика. Уолпот делает свои работы задумчивыми и грустными, умиротворенными и радостными.

13. Морское чудовище.

Jeffrey Michael Samudosky/upsocl.com

Что вы сделаете, если увидите упавшее дерево? Джеффри Майкл Самудоски превратит его в гигантского тихоокеанского осьминога или другую невероятную скульптуру.

Он начал свой проект «JMS Wood Sculpture» в 1998 году, и теперь участвует в соревнованиях по всему миру.

14. Собирая себя по кусочкам.

Gerhard Demetz/upsocl.com

Вот что рассказывает автор о своей работе. «Это дети в возрасте шести-семи лет. Рудольф Штейнер отмечал, что до этого возраста дети могут чувствовать или слышать в сфере бессознательного опыт своих предков.

Дети в моих скульптурах осознают этот свой дар, понимая также при этом, что когда они вырастут, то потеряют возможность контактировать с бессознательным, зато извлекут выгоду из преимуществ взрослого возраста».

15. Совсем как живая!

Bruno Walpoth/upsocl.com

Итальянский скульптор Бруно Уолпот (Bruno Walpoth) поддерживает эту тенденцию. Он создает свои работы из дерева. Его скульптуры представляют собой фигуры людей в натуральную величину.

Персонажи практически невозможно отличить от настоящих живых мужчин, женщин и детей.

16. Печальная задумчивость.

Bruno Walpoth/upsocl.com

Еще одна работа Бруно Уолпота. Его герои очень эмоциональны, их лица выражают задумчивость, умиротворенность, радость, печаль.

Для того чтобы зрители смогли глубже проникнуть во внутренний мир персонажей, Бруно Уолпот избегает «лишних» деталей: на его творениях минимум одежды, а многие из них совсем обнажены.

17. Движение, воплощенное в скульптуре.

Stefanie Rocknak/upsocl.com

Работы американского скульптора Стефани Рокнак поражают воображение. Она показывает только часть фигуры – голову, торс, руки или ноги. Но воображение легко дорисовывает недостающие детали и складывает их в целостный образ.

Художнице удаётся запечатлеть интенсивный поворот, напряжение, выражение глаз, которые словно заглядывают в душу зрителя.

18. Русалочка, получившая ноги.

Drift Art/upsocl.com

19. Крупнейшая деревянная скульптура в мире.

Чжэн Чуньху/Imgur

Удивительное произведение искусства, ставшее своего рода символом трудолюбия и упорства — самая большая в мире скульптура, вырезанная из ствола дерева.

Захватывающее 12,2-метровое творение китайского художника Чжэн Чуньху является современным шедевром скульптуры.

Впервые представленная публике в 2013 году, она вошла в Книгу рекордов Гиннеса как самая длинная непрерывная деревянная скульптура в мире (она была вырезана из цельного ствола дерева).

Какая из этих скульптур понравилась вам больше всего?

спасибо

Лучшие породы дерева для резьбы — Ассоциация дистрибьюторов твердой древесины

Какая древесина лучше всего подходит для резьбы по дереву?

Древесина бывает разных пород, поэтому важно знать индивидуальные характеристики каждой породы. Каждая древесина имеет различную текстуру и свойства древесины, которые определяют, как древесина будет реагировать на резьбу по дереву.

Резьба по дереву может быть невероятно полезным и позитивным хобби, а со временем может даже превратиться в карьеру. Это одно из старейших ремесел в мире, которое одновременно функционально и красиво.Практически любое дерево на земле можно использовать для резьбы, что дает ремеслу огромный выбор, а временами это может быть ошеломляющим.

BASSWOOD
Липа — самая популярная древесина для начинающих. Это белое дерево растет по всей Европе и Америке. Его веками использовали в деревообработке. Липа почти не имеет волокон и очень мягкая, что делает ее идеальной для начинающих деревообработчиков. Он также популярен в недорогих музыкальных инструментах, составляющих корпуса некоторых деревянных духовых инструментов, электрических басов и гитар.Заготовки из липы можно легко найти, и это отличное дерево, по которому можно научиться вырезать, поскольку оно податливо и недорого.

ОСИНА
Осина — еще одна белая древесина, довольно популярная среди деревообработчиков. Он прочнее липы, но при этом довольно мягкий, поэтому его довольно легко использовать для резьбы по дереву. Осина доступна и недорого.

ОРЕХ
Орех — еще одно хорошее дерево для начинающих резчиков по дереву. Он более коричневый, чем липа или осина, и имеет красивую текстуру.Он похож на грецкий орех, но имеет более светлый цвет и легче поддается резке. Как и черный орех, орех хорошо полируется, а также является хорошим выбором для мебели. Это гораздо более мягкая древесина, поэтому она удобна и для начинающих. Будьте готовы к появлению червоточин при работе с орехами.

ОРЕХ ЧЕРНЫЙ
Орех черный — популярный выбор. Он дороже липы, осины и липы. Для достижения наилучшего результата его следует вырезать с помощью острых инструментов и молотка.Орех имеет насыщенный цвет и текстуру, что сделало его популярным для изготовления широкого спектра товаров, включая мебель и приклады.

ДУБ
Дуб также является популярной древесиной для резьбы по дереву, благодаря ряду характеристик, которые делают его почти идеальным. Это прочная и крепкая древесина. Текстура дуба очень выражена, и это также излюбленная древесина, из которой делают мебель.

Тип резьбы повлияет на сорт дерева, которое лучше всего использовать. Резчик по дереву часто использует другую древесину, чем резчик с ручным инструментом.С помощью мощности вам будет легче вырезать твердую древесину и получить отличные детали, в то время как такая же твердая древесина может быть очень неприятной для ручного резчика. Так что выбирайте соответственно.

Какие породы древесины лучше всего подходят для резьбы по дереву?

Опубликовано: 26 октября 2020 г.

Резьба по дереву — одно из старейших наших увлечений, но одно из самых плодотворных. Нет ничего лучше, чем создать свой собственный уникальный шедевр, но какие породы дерева лучше всего подходят для этой работы?

Как ведущий британский продавец древесины, мы можем помочь.

Практически для всех проектов резьбы по дереву вы не ошибетесь с липа . Тем не менее, существует множество других подходящих пород древесины — вам просто нужно знать, какие характеристики следует искать в древесине.

Технологичность является ключевым фактором, поскольку разные виды животных обладают разными качествами, которые влияют на их реакцию на инструменты для резьбы. Хорошая древесина для резьбы или строгания, особенно для сложных работ, в идеале должна иметь чистое зерно . Эта плотно сплетенная структура предотвращает раскалывание древесины во время обработки.

Итак, вы будете вырезать изящный узор или более крупный предмет мебели (например)? Тип дерева, который вы выберете, также может зависеть от вашего уровня навыков как плотника — для некоторых видов древесины может потребоваться более изысканный набор навыков резьбы по дереву. Также не забывайте об эстетике готовой продукции и о вашем бюджете.

Без лишних слов, вот наша лучшая древесина для вашего следующего проекта.

Липовая древесина — для сложных проектов и менее опытных резчиков.

Липовая древесина (также известная как липа) — самый популярный вид древесины для резьбы.Независимо от того, являетесь ли вы абсолютным новичком или членом элиты резьбы по дереву, этот вид должен быть в верхней части вашего списка.

Чрезвычайно мягкая и хрустящая древесина липы идеально подходит для сложной резьбы и прекрасно работает с ручными инструментами. Такая высокая обрабатываемость объясняется очень мелкой текстурой древесины; как мы уже упоминали, древесина с таким покрытием с меньшей вероятностью отламывается по краям, что приводит к гораздо более гладкой поверхности. Лайм приятного светло-кремового цвета приятен для глаз.

Если вы новичок в резьбе по веревке и изучении веревки, вы не ошибетесь, выбрав этот очень податливый и недорогой вид; просто возьмите себе несколько заготовок и начните оттачивать свои навыки. Если у вас больше опыта, вы сможете создавать по-настоящему потрясающие и изящные изделия.

Дуб — Для больших проектов, например, мебели

Классический выбор резьбы. Многие породы дуба — например, американский дуб — очень хорошо переносят инструменты для резьбы.

Текстура дуба более грубая, чем древесина липы, поэтому варианты дуба больше подходят для изготовления более крупных предметов, чем для очень сложной работы.Однако, обладая прочностью, прочностью и хорошей обрабатываемостью, дуб является отличным выбором для больших проектов, таких как внутренняя или внешняя мебель.

Если вы ищете универсальную красивую древесину твердых пород для резьбы чего-то более грандиозного, вам подойдет дуб.

Черный орех — для роскошной резьбы

Черный орех популярен благодаря своему великолепному, насыщенному, темно-шоколадно-коричневому цвету, выдающейся текстуре и рисунку.

Это потрясающее дерево не только красиво смотрится, но и прекрасно обрабатывает детали и инструменты для резьбы.Находясь на верхнем уровне шкалы затрат, орех — это ваш билет, позволяющий добиться определенного проявления роскоши и великолепия в резьбе по дереву.

Это еще не все…

Если вы хотите попробовать что-то отличное от лайма, дуба или ореха, недостатка в потрясающих, хорошо обрабатываемых породах для резьбы нет.

• Вишня по-американски — Вишня — это древесина безупречного качества для резьбы благодаря прямой, однородной текстуре и ровной текстуре. Эти великолепные розовато-коричневые тона только добавляют привлекательности и подходят для резьбы по дереву.
• Ясень белый по-американски — Если у вас немного больше опыта резьбы по дереву и вы хотите вырезать что-нибудь в более светлом конце цветового спектра, подумайте о ясене. Его прямая текстура и цвет от кремово-белого до светло-коричневого делают его фаворитом для резьбы по массивному дереву.
• Западный красный кедр — Заготовки кедра легко найти, и этот вид известен своей превосходной устойчивостью к естественному гниению и гниению. Однако, если вы работаете над очень сложным проектом, работа с кедром может потребовать больших навыков.Этот вид — хороший вызов для опытного резчика по дереву — только убедитесь, что ваши инструменты острые!

Итак, в целом, липовая древесина должна быть вашим первым пунктом назначения для любого проекта резьбы по дереву, особенно если вы только начинаете. Но если вы хотите попробовать что-то другое или более роскошное, дуб, орех и вишня станут прекрасным деревом для резьбы.

Окрашивание или окраска готовой детали может придать дереву определенный желаемый эстетический вид, но имейте в виду, какой эффект отделка может оказать на древесину.

Начинаете карвинг?

Хотите получить в свои руки некоторые из этих первоклассных пород древесины? Как ведущий британский продавец древесины, мы гарантированно найдем идеальные породы для вашего следующего проекта резьбы по дереву.

В нашем Столярном и деревообрабатывающем центре, который часто называют «деревянным раем», вы найдете множество интересных пород дерева, в том числе заготовки самых разных форм и размеров, которые помогут вам начать свой проект резьбы по дереву.

Наша опытная команда экспертов по дереву всегда рада проконсультировать по любым вопросам ручной резьбы, которые могут у вас возникнуть.Свяжитесь с через наш веб-сайт , позвоните нам по телефону 01765 640564 или, если вы находитесь поблизости, навестите нас — мы находимся в Мелмерби, недалеко от Рипона, Северный Йоркшир.

10 скульпторов по дереву, которых вы должны знать: когда дизайн встречается с мечтой

Работающий руками есть чернорабочий.
Работающий руками и головой — ремесленник.
Художник тот, кто работает руками, головой и сердцем.
— Святой Франциск Ассизский

… и это, вероятно, причина того, что все дизайнеры, представленные в этой программе, являются не чем иным, как самими художниками.Деревянное мастерство возрождается и уважается больше, чем когда-либо прежде — будь то машинное или ручное производство, маленькое или большое; Искусство создания предметов с большим вниманием и деталями стало важным. Каждый хочет обладать уникальными, оригинальными и единственными в своем роде изделиями. Также говорят, что работа с деревом имеет терапевтический эффект — это также может быть причиной того, что дизайнеры в центре внимания так хорошо владеют своим ремеслом.

Я считаю, что важно понимать любой материал и понимать его почти эмоционально, чтобы вы могли отдать должное конечному продукту.Использование дерева в мебели — это то, что мы часто видели — и, вероятно, даже переросли его. Дизайнеры, представленные ниже, удивляют нас своим мастерством в работе с деревом, методами обработки дерева и применением в уникальных форматах и ​​продуктах.

Вот 10 моих любимых дизайнеров, работающих с деревом, в произвольном порядке.

1. Джулиан Уоттс

Джулиан Уоттс из Сан-Франциско процветает на стыке искусства, ремесла и дизайна, делая функциональные, интуитивно понятные объекты более незнакомыми и новыми уязвимыми.Ссылаясь на человеческое тело, мир природы и простые органические формы, он бросает вызов идее полезности в дизайне, раскрывая мистику повседневных предметов.

• Вазы из веток, автор — Джулиан Уоттс. Изображение предоставлено Джулианом Уоттсом.
• Отверстие в чаше художника из Сан-Франциско. Изображение предоставлено Джулианом Уоттсом.

Twig Vases, Hole in a Bowl и серия столовой посуды объединяют как предметы искусства, так и утилитарные предметы, поскольку правильные пропорции и сюрреализм создают абсолютное визуальное наслаждение.

2. Люк Хоуп

Мне очень нравятся работы Люка Хоупа, особенно мастерски вырезанные тарелки и ложки. Его работы одновременно абстрактны и функциональны, а также медленны и созерцательны с невероятной игрой света и тени из-за создаваемых им волнообразных текстур. С сильным влиянием архитектурных памятников его изделия выглядят почти как городские пейзажи, искривленные и искривленные.

• Кратерная тарелка и ложка Люка Хоупа Изображение предоставлено Люком Хоупом
• Мастерски высеченное блюдо от Люка Хоупа Изображение предоставлено Люком Хоупом

3.Стиан Корнтвед Рууд

Потрясающая коллекция под названием Daily Spoon, состоящая из 365 уникальных вырезанных вручную ложек из различных пород дерева, собранных со всего мира, демонстрирует его мастерство в обращении с материалом. Каждое изделие из этой коллекции достойно присутствия в нашей коллекции, ведь оно создано с особой тщательностью. Сейчас он сосредотачивается на материалах с естественными и усиленными свойствами, проектируя и создавая предметы с чисто функциональными или эстетическими характеристиками.

• Коллекция Daily Spoon от Стиана Корнтведа Рууда включает 365 вырезанных вручную ложек. Изображение предоставлено Стианом Корнтведом Руудом.
• Коллекция Daily Spoon, созданная Стианом Корнтведом Руудом. Изображение предоставлено Стианом Корнтведом Руудом.

4.Николас Шурей

Архитектор, ставший мастером предметов, создает красивые резные деревянные скульптуры, которые предназначены для небольших пространств и находятся где-то между мебелью и отдельно стоящими предметами. Его произведения, вдохновленные Барбарой Хепворт, смелые, монолитные и надежные.

Деревянные шедевры Николаса Шури. Изображение предоставлено Николасом Шури.

5. Исидро Феррер

Забавная серия Исидро Феррера «Веселая ферма» для LZF Lamps представляет собой коллекцию из 19 необычных и причудливых животных, созданных из сапелли, испанского кедра и африканского черного дерева.Коллекция представляет собой прекрасную мешанину комичного и любопытного, с набором причудливых персонажей, выражающих свою индивидуальность множеством способов.

Забавная ферма Исидро Феррера. Изображение предоставлено Исидро Феррером.

6. Ариэле Аляско

Имея специализацию в области скульптуры, Ариэль самостоятельно создает и проектирует каждый предмет в своей студии без какой-либо помощи. В настоящее время она одержима резьбой по ложкам, а я в настоящее время одержим ее коллекцией посуды с замысловатой резьбой, особенно щипцами для салатов.

Дизайн Ариэле Аляско. Изображение предоставлено Ариэле Аляско.

7. Матье Делакруа

Пожалуй, самая молодая из всех работ Матье Делакруа — это высшее имя в области изысканности. Формы, предметы, материалы настолько упрощены, но все же так сложны. Его коллекция Tasso Vase — это интерпретация двух состояний: сырого и нежного, деревенского и изысканного.

Коллекция ваз Тассо, созданная Матье Делакруа. Изображение предоставлено Матье Делакруа.

8.Мари Эклунд

Шведская мастерица по дереву Мари работает с минимальным набором инструментов, используя только топор и резной нож для создания невероятно изысканных поверхностей. Она работает интуитивно, извлекая из каждой детали что-то особенное. Ее изделия вопят о ностальгии, происхождении и обладают чувством приземленности. Каждая вещь уникальна.

Каждая часть Мари Эклунд отличается от остальных. Изображение предоставлено Мари Эклунд.

9.Клаус Мадер

Вы можете представить себе фабрику, производящую только волчки! Верно. Абсолютно чувственные и элегантные топы Trumpo разработаны самим Мадером, очень опытным плотником и страстным любителем деревянных игрушек ручной работы с использованием местного австрийского дерева. Вы не можете не взять его в руки и покрутить, а затем завороженно смотрите, как он крутится и падает.

Топы Trumpo от Клауса Мадера. Изображение предоставлено Клаусом Мадером.

10.Андреас Эмануэль Сёдерлунд

Андреас, плотник-самоучка, творит абсолютное волшебство своим ножом. Мое внимание привлекла одна из его самых ранних работ — красивая круглая тарелка, которую он создал, сочетая в себе техники резьбы по дереву и токарной обработки. Предметы простые, деревенские, и их так легко представить себе на кухонной полке.

Круглая деревянная тарелка Андреаса Эмануэля Сёдерлунда Изображение предоставлено Андреасом Эмануэлем Сёдерлундом

Посмотрите, как этот мастер ткет огромные деревянные скульптуры | Одержимый

Меня зовут Чарли Бейкер.

Я художник и строитель,

и я создаю в основном плетением материалов, которые встречаются в природе.

Многое из того, что я создаю, я стараюсь сделать так, чтобы

выглядело так, как если бы оно могло расти таким образом,

сочетая натуральные материалы

наиболее органичным способом.

[вдохновляющая музыка]

Там она вне кадра, она в кадре.

[Интервьюер] Вот она, посмотрим, куда она пойдет.

[Член экипажа] Вот она.

Она ушла под деревянную стойку,

вы ее не увидите какое-то время.

Где мы снова были?

[Интервьюер] Ваш любимый аспект процесса.

Ах да, сначала мне просто очень понравилось

процесс поиска пищи, прогулки по пляжу

или прогулки по лесу

и распознавание определенных форм, которые говорили со мной.

И это не было

, пока я не начал играть с некоторыми из этих материалов

, когда я понял, что у меня это хорошо получается

, и я хотел продолжать этим заниматься.

В некоторых проектах вы начинаете с чертежа

, а материалы найдете позже.

Иногда процесс дизайна

просто начинается с игры с материалом

, который, как вы знаете, вы хотите использовать, и проверки его соответствия друг другу.

, а общая форма

стала результатом небольшого эксперимента.

Иногда выбор материалов

должен служить различным целям, как эстетическим,

, если это кусок, который будет находиться за пределами

и должен быть устойчивым к гниению,

есть определенные виды, которые прослужат дольше.

И иногда у вас есть свобода просто выбрать материал

на основе эстетики, в зависимости от того, какие формы или цвета

или текстуры вам нравятся.

Я склоняюсь к более извилистым и пышным формам,

Мне кажется, что когда они собираются вместе

, они создают ощущение движения в финальной части.

Конечно, бывают дни, когда все становится на свои места

, и вы находите этот ритм.

И это очень приятно, когда вы разрезаете кусок

или сгибаете кусок точно, и он подходит прямо туда,

это может быть очень легко, приятно и увлекательно,

но, безусловно, есть дни

, когда вы чувствуете как будто вы немного ссоритесь.

Иногда вам просто нужно сделать перерыв

и отдохнуть от материала или проекта

, потому что это может быть очень утомительный процесс

, и если вам это не нравится,

иногда может превратиться в финальный проект, так что.

[гудок]

[смеется] Хорошо.

Я бы сказал, что моя любимая, самая захватывающая часть процесса

— это когда я достигаю переломного момента

, когда вы можете просто увидеть

, что ваше первоначальное видение воплощается в жизнь.

Трудно не остановиться и не полюбоваться

, даже если это еще не сделано.

Моя самая большая часть, которую я создал

, представляла собой серию птичьих гнезд размером с человека

, которые были примерно от 10 до 12 футов в диаметре

, и всего их было три, соединенных мостами.

Моим любимым рабочим воспоминанием была работа над гнездами

и ощущение, что я являюсь частью сообщества гнезд

, потому что меня окружал оглушительный хор птиц

, выполняющих свою работу, пока я работал в этой роще деревьев.

Один из предметов, которым я больше всего горжусь

, был глобус диаметром восемь футов

, который я сделал из веток горного лавра.

Это серия, которую я хочу создать со временем

геометрических фигур, выполненных из натуральных материалов,

Сейчас я работаю над версией пирамиды,

немного меньше.

Шар диаметром восемь футов был очень амбициозным,

на этот раз я выберу немного меньший

с формой пирамиды.

[скрипят шаги]

Так что я часто использую лавр, когда выбираю материал для веток,

это не ветка, это куст, который растет в подлеске

, но имеет очень колючий вид .

Лавр обычно встречается в определенных местах

, где ему нравится кислотность почвы

, и ему нравятся виды деревьев

, и трудно найти те места, которые ему нравятся

и которые обильно растут.

Конечно, точные места, которые я держу в секрете,

, но эта партия прибыла из Восточного Лонг-Айленда.

Итак, мы находимся в месте, которое я нашел несколько лет назад

в районе Лонг-Айленда

, где горный лавр растет довольно в большом количестве.

Горный лавр обладает естественной устойчивостью к гниению и насекомым.

Меня всегда привлекал этот вид коры

и то, как она растет, она растет очень извилистой, волнистой,

ищет свет в густых лесных областях

там, где она обычно растет,

но это лучшая устойчивость к гниению, которую я знаю из

в ветвящемся материале,

, что делает его отличным для этого проекта.

Обычно ищите мертвых.

Как видите, на этом почти нет зелени

но мы знаем, что он не совсем мертв и начинает гнить

, потому что на нем осталось совсем немного зелени.

И этот, вероятно, в конце концов умрет

, но я собираюсь найти от него хорошее применение

вместо того, чтобы позволить ему сгнить здесь, в лесу.

С той стороны.

Итак, когда я выхожу в лес,

мне обычно особо не нужно много инструментов,

есть мои сучкорезы,

они позволят мне резать довольно большой материал,

быстро и с легкостью.

Они также действуют как ограничитель паутины.

Я держу их на несколько дюймов перед лицом

, потому что никому не нравится плотный рот паутины.

У меня есть ручной секатор меньшего размера для обрезки зелени,

или ветки меньшего диаметра,

и для материала большего диаметра,

или, если сучкорез трудно достать внутрь,

У меня есть ручная пила для лесоводов, которую я приносить.

[Интервьюер] Почему это такая форма?

Я не знаю, почему это может быть такая форма, если честно,

, но у каждой пилы дерева, которую я когда-либо видел, есть кривая.

Как правило, я почти никогда не беру вещи

, которые являются процветающим, здоровым видом,

Мне нравится брать вещи, которые в изобилии

и никоим образом не причинят вреда

области, откуда я их взял .

Итак, у вас есть много критериев, которые необходимо заполнить

при выборе материала.

Луна, пошли.

[пощечину] Вот и все.

Это моя полезная помощница, Луна.

Перед тем, как деталь будет готова

, ей нужно сделать последнюю проверку качества

и убедиться, что все хорошо прикручено и опрокинуто.

Иногда полезно, иногда не очень.

[все смеются]

Это пока что около двух-трех дней,

включая рамку.

Имея форму земного шара,

горный лавр, который я плел вместе,

просто продолжал двигаться как непрерывный круг,

почти повторял множество кругов и разных диаметров.

Теперь задача состоит в том, чтобы попробовать

, где вам нужно повернуть за угол,

это будет эксперимент

о том, как материал соединится

, когда мы поворачиваем острый край.

Дно, я пытаюсь сделать его максимально естественным

, почти как корневая вспышка дерева

, когда дерево встречается с землей.

И на вершине

это будет еще одна задача разбивки пазла,

всех трех сторон, соединенных вместе

и попыток сделать его как можно более совершенным шпилем.

На самом деле, только первый слой ветвей

фактически прикреплен к раме

, а затем большинство из них либо просто заправляются друг в друга

, либо прикручиваются от одной части к другой.

Пока я собираю его, я использую очень пышные детали

, но мне нравится, как они естественным образом перемещаются друг вокруг друга,

почти похоже на плетеную веревку или корзину,

и я пытаюсь изобразить

как они хотят пожениться друг с другом.

Итак, это был своего рода эксперимент, по ходу которого вы узнаете

, чтобы увидеть, как форма принимает свою собственную форму.

По моему опыту работы по дереву,

определенно есть какая-то инженерная работа.

с некоторыми изделиями, которые я создаю,

они не могут просто красиво выглядеть, они должны быть прочными,

например, стены гнезда

должны служить барьером безопасности

, потому что гнезда приподняты.

Итак, большинство пазлов

скреплены тысячами шурупов.

Также всегда следует помнить о том, что

винт не выходит

там, где он будет виден,

, что иногда бывает сложно.

[жужжание сверла]

И когда вы держите деталь одной рукой

и начинаете заворачивать винт, это всегда весело.

[жужжание дрели]

Иногда было бы неплохо иметь три руки.

Я бы сказал, что мой наиболее часто используемый инструмент,

, когда я собираю пазл из прутьев, — это ленточная пила,

просто позволяет выполнять сложные, соблазнительные разрезы,

или стригут маленькие кусочки, чтобы подобрать нужную форму.

Иногда он просто вставляет свой путь в

, и вы знаете, куда он идет,

, даже если он не был там, где вы изначально хотели заполнить,

он только что нашел дом, и вы знали, что он хочет быть там.

Самая сложная часть завершения

и заполнения последнего бита пустот

иногда может быть самым трудоемким

, потому что вы находите

, у вас есть одно место назначения для него

, и вы хотите найти тот идеальный предмет, который впишется в это место.

Принимая во внимание, что, когда у вас все еще есть несколько отверстий,

, тогда вы можете делать покупки около

там, где он, кажется, хочет пойти.

Мне хотелось бы думать, что когда люди видят мои работы

, это дает им

то чувство, которое возникает, когда вы находитесь на природе.

И объединяя это с мастерством,

, которое, я надеюсь, вдохновляет людей

заботой и вложенной работой,

это признано, но также обращено на это

, что, возможно, природа могла создать это

, и он мог бы так расти.

Сочетание мастерства

и того, что можно найти в природе.

Я, очевидно, очень благодарен

за уже скульптурные произведения

, которые природа создает сама по себе.

И в каком-то смысле я просто чувствую, что беру

и комбинирую то, что уже есть

, потому что я думаю, что никто не может создать эти формы

лучше, чем мать-природа.

История резьбы по дереву в искусстве

Бегло взглянув на некоторые из ведущих художественных галерей и аукционных домов в мире, мы можем заметить, что резные изделия из дерева так же актуальны и популярны, как никогда.Искусство Саатчи, например, предлагает впечатляющую многостраничную демонстрацию работ, выполненных с использованием резьбы по дереву , от фигуративной до абстрактной, и даже со ссылкой на некоторые из самых известных произведений, такие как бродвейский буги-вуги Мондриана в кресле Вэйвэя Ляна, вдохновленный как хорошо от мебели династии Мин-Цин и цветных блоков Грега Жуберта, которые напоминают безымянные (стопки) Дональда Джадда.

Вы коллекционер произведений искусства? Взгляните на эту деревянную скульптуру Стефа Копа, доступную на нашей торговой площадке!

Древесина, будучи доступной и относительно простой в обработке, привлекала внимание художников и дизайнеров много веков назад.Его траектория в искусстве тесно связана с общим курсом, который искусство проходило на протяжении многих лет — от использования в основном для вотивных и религиозных скульптур до их преобразования в абстрактных форм . От полировки и окрашивания до признания своего естественного качества и текстуры , дерево не только принимало формы, которые задумывались художниками, но и ценилось за свое эстетическое качество в неизменной форме.

Однако, помимо своих материальных качеств, на дереве были нанесены различные социальные и культурные значения , которые повлияли на способы его использования.В «Западное искусство » дерево перестало использоваться в изобилии и превратилось в материал, имеющий более низкую культурную ценность, чем, например, мрамор, к тому, что его хвалят и широко используют современные художники.

Но насколько важна резьба по дереву в искусстве? Какова история резьбы по дереву, и какие скульптуры из дерева являются самыми замечательными и какие художники работают с этим материалом?

Слева: Gero Crucifix, 965-970. Изображение с сайта studyblue.com / Справа: Greg Joubert — Color Block.Изображение предоставлено saatchiart.com

Резьба по дереву в средневековой скульптуре

Хотя история использования резьбы по дереву в искусстве восходит к доисторическим временам , когда деревянные предметы имели особую ритуальную функцию — самая старая деревянная скульптура — Шигирский идол , вырезанный около 11000 лет назад — мы начнем наш исторический обзор со средневековья. Христианство относительно рано открыло для себя использование дерева в религиозных целях, вырезав из этого материала крестов и различных религиозных фигур и святых.Однако из-за своей непрочности и уязвимости для воды, насекомых и грибков многие шедевры деревянной скульптуры исчезли на протяжении веков.

Средние века также были ограничены , ограниченное количество историй, которые художники могли передать в визуальной форме, в основном принимались на религиозных собраниях, где строго следовали догмам и предписывали, что разрешено, а что не руководствуется большей частью творческой деятельности. выход периода. Среди множества выдающихся произведений можно выделить Gero Crucifix , Holy Blood Altar Тильмана Рименшнайдера и Röttgen Pietà .Германия была одним из самых плодовитых регионов в резьбе по дереву, оставив после себя множество шедевров. Помимо статуй, из дерева также вырезано потолков, запрестольных образов, и портретных бюстов и барельефов.

Тильман Рименшнайдер — Алтарь Святой Крови, 1501–1505. Изображение взято с wikipedia.org

Святая Мария Магдалина в Лувре

Среди наиболее впечатляющих произведений резьбы по дереву, которые сохранились с этого периода, — Грегора Эрхарта Святая Мария Магдалина 1500 года, сохраненная в Лувре.Созданная как раз на рубеже веков, эта скульптура сочетает в себе старое и новое. Контрапост и полнота фигуры провозглашают классическую красоту эпохи Возрождения и демонстрируют знания искусства Дюрера, в то время как стиль поздней готики сохраняется благодаря безмятежности выражения.

Хотя сегодня скульптуру можно рассматривать в чувственных и светских терминах, нагота фигуры и ее длинные золотые локоны на самом деле являются гениальным способом Эрхарта передать священное сияние и мистический экстаз . ^[1]

Грегор Эрхарт — Святая Мария Магдалина, 1500. Изображения предоставлены louvre.fr и scoopnest.com

Резьба по дереву эпохи Возрождения и не только

С приходом Возрождения общий тон и понимание роли человека в общей схеме вещей сместились, так сказать, с периферии в центр. Гуманизм эпохи Возрождения и один из его самых выдающихся теоретиков, Леон Баттиста Альберти развил идею Uomo Universale , универсального человека, который является центром вселенной. ^[2]

Художественные практики быстро переняли эту идею и начали смещать ее фокус не с религиозных тем как таковых, а с негативных представлений о состоянии человека. Производство портретов и бюстов светских людей значительно выросло, но этот интерес к сохранению своего изображения для потомков часто означал, что дерево не было первым выбором художников.

Однако резьба по дереву продолжала развиваться, и некоторые из замечательных примеров этого периода — это мастерски детализированный Донателло Святой Иоанн Креститель в Венеции и Кающаяся Магдалина , сохранившийся сегодня во Флоренции.

Слева: Донателло — Кающаяся Магдалина / Справа: Донателло — Святой Иоанн Креститель

Резьба по классической схеме

Классицизм пришел с ненасытным вкусом к мрамору , после возрождения интереса к античному искусству, вызванного трудами Иоганна Иоахима Винкельмана. Тенденция копировать древнегреческие и римские скульптуры отнесла дерево к отделке и дизайну , а школа резьбы по дереву Гринлинга Гиббонса в Англии является одной из самых известных.

Из дерева было вырезано каминов, дверных панелей и дверных проемов , и 18 век также отмечен увеличением производства деревянных голов херувимов . В начале 19 века преподавание резьбы по дереву вошло в программу художественных школ ряда европейских стран.

Себастьян Эррасурис — Кабинет дикобраза. Изображение с platformaarquitectura.cl

Современная резьба по дереву

Современные художники вернулись к дереву после демократизации жанров искусства, что привело к демократизации материалов.Среди многочисленных имен, которые выделяются своими навыками работы с деревом, — Константин Бранкузи, Генри Мур, Ксавери Дуниковски, Барбара Хепворт, Поль Гоген, Эрнст Барлах и Луиза Невельсон . Мур известен своими гладкими деревянными скульптурами, такими как Лежащая фигура 1936 года; Гоген следовал традициям Таити, где он жил, и делал рельефы и маски из дерева, в то время как Невельсон создавала собрания частей из дерева, которые она могла найти.

Ознакомьтесь с интересным выбором современной скульптуры, доступной на нашей торговой площадке!

Практически невозможно описать использование дерева в современном искусстве.Разнообразие стилей, техник и комбинаций дерева с другими материалами неисчислимо. Особо выделяется Тони Крэгг , британский скульптор, и Стеф Коп , скульптор, известный своими архаичными по своей природе скульптурами под названием Wooden ARO .

Несколько лет назад Музей искусств и дизайна в Нью-Йорке организовал выставку Against the Grain: Wood in Contemporary Art, Craft and Design , которая, пожалуй, лучше всего демонстрирует универсальные техники и возможности использования дерева в современном искусстве.Среди художников, представленных на выставке, были Нина Бруун с ее Nest Chair , Себастьян Эррасурис с Porcupine Cabinet , Ай Вэйвэй с его сборкой Grapes и Kcho с R.E.C. (Исправление курса) .

Нина Бруун — Кресло-гнездо. Изображение с karmatrendz.wordpress.com

Культурные последствия использования дерева в искусстве

Помимо того, что дерево использовалось в западных культурах, оно также было основным материалом для создания многих изделий из Африки, Океании, Америки и Австралии .Например, искусство аборигенов полагается на дерево как на одно из основных средств выражения, в то время как Ближний Восток также имеет прекрасные традиции обработки дерева. Декоративные цели, религиозные или ритуальные причины — вот некоторые из аспектов, которые привлекают художников к использованию этого материала, но его использование в колониальном контексте также было неверно истолковано как выражение фольклористических и обычно примитивных культурных уровней тех, кто его использовал.

В то время как в имперской Европе дерево постепенно превращалось в область декоративного дизайна, обработка дерева в других культурах интерпретировалась через повествования фольклора и традиций. Маски из Африки, которые позже вдохновили Пикассо и такие движения, как фовизм и экспрессионизм, рассматривались как ритуальные объекты с небольшой художественной ценностью или без нее. ^[3]

Сегодня, после геополитических и культурных изменений, произошедших во второй половине 20-го века и в последующие годы, негативные культурные последствия использования дерева в искусстве стали частью истории, а резьба по дереву и обработка дерева в равной степени уважают, ценят и практикуют художественных приемов как любой другой.Очарование дерева и его качества, кажется, остается высоким, в то время как художники продолжают вырезать из него удивительные предметы искусства.

Совет редакции: Руководство по традиционной резьбе по дереву

Для серьезно мыслящего новичка учебное содержание в этой книге хорошо организовано, легкое для понимания и очень точное. Авторы начинают с основ: какие инструменты и приспособления необходимы, какую древесину использовать, инструкция по самой распиловке древесины. Есть главы о том, как воплотить ваши идеи в дереве, как спроектировать, проследить или обрисовать ваш проект.Описаны различные приемы практической резьбы и обработки дерева; резьба, прокол и резьба по стружкам; резьба по кругу; Готическая резьба; стили резного орнамента; Предлагается множество конкретных проектов: от самых простых — ящики, подносы для хлеба, сундуки, стулья и табуреты — до более сложных — столы, буфеты и шкафы, кровати, буфеты, даже лестницы, или, если уж на то пошло, почти любой предмет. вы можете представить себе в лесу.

Артикул:

1. Софи Гийо де Судуйро, Святая Мария Магдалина , Лувр.fr [2 марта 2017 г.]
2. Блэк Р. (2001), Мысль Возрождения, стр. 74.
3. Гантефюрер-Триер А., (2004), Кубизм, стр.9.

Избранные изображения: Kcho — R.E.C. (Исправление курса), изображение с сайта artsobserver.com; Вэйвэй Лян — Тайши буги-вуги, изображение предоставлено weiweiliang.com; Луиза Невельсон — Королевский прилив IV. Изображение взято с сайта pintrest.com. Все изображения используются только в иллюстративных целях.

9 удивительных фигурок на дереве со всего мира

Само собой разумеется, что многие деревья, вероятно, переживут большинство из нас, но даже они в конечном итоге поддаются старости, болезням или внезапной разрушительной буре.Когда дерево умирает в городском пространстве, его обычно удаляют местные власти, чтобы обеспечить безопасность населения. Однако, как вы скоро увидите из этого замечательного поста, есть несколько мертвых деревьев, которые встречают совершенно другую (и гораздо более визуально приятную) судьбу. Взгляните на эти прекрасные резные фигурки по дереву, созданные талантливыми резчиками по дереву, которые придают своим окрестностям нотку удивительной красоты:

1. Orr Park Tree Carvings, Монтевалло, Алабама, США

Источник 1 Источник 2

Орр-парк в Монтевалло (штат Алабама) является домом для более 30 резных деревьев, которые можно найти по тропе вдоль ручья Шоул-Крик.Деревья вырезаны местным художником Тимом Тинглом.

Проект начался после сильного шторма, обрушившегося на Монтевалло в 1983 году, в результате чего был нанесен значительный ущерб лесной зоне в парке Орр. Несмотря на призывы из города удалить все поврежденные деревья из соображений безопасности, Тим вмешался и предложил свои услуги, чтобы превратить их в нечто красивое. Примерно через 10 лет после бури он приступил к работе. В течение нескольких лет он вырезал фигуры, лица и персонажей сборников рассказов на стволах деревьев.Резные деревья теперь известны под общим названием Тинглвуд.

2. Деревянные скульптуры урагана Катрина, Билокси, Миссисипи, США

Источник 1 Источник 2
Последствия разрушений, вызванных ураганом Катрина, все еще можно увидеть в Билокси, штат Миссисипи. Однако, если вы проедете по шоссе 90, вы сможете увидеть одну из самых популярных достопримечательностей города. Скульптор по дереву Марлин Миллер из Флориды превратил серию мертвых деревьев вдоль шоссе в произведение искусства.К нему присоединился Дэйл Льюис из Индианы. Вместе они вырезали около 50 мертвых деревьев, одно из которых представляет собой скульптуру орла высотой 17 футов, расположенную в Мемориальном военном парке на побережье Мексиканского залива.

3. Скульптуры дерева Галвестон, Техас, США

Источник 1 Источник 2
Еще в 2008 году город Галвестон, штат Техас, пострадал от урагана «Айк», в результате которого город оказался под водой на глубину от 6 до 15 футов. Поступающая соленая вода привела к гибели многих деревьев, которым было не менее 100 лет.Помимо ужасных человеческих жертв в результате урагана, в городе пришлось вырубить около 35 000 деревьев. К счастью, некоторые деревья были спасены и превращены в произведения искусства местными скульпторами. Сегодня по всему городу можно увидеть более 35 скульптур из деревьев.

4. Художественная прогулка скульптур из деревьев, Оранжвилл, Онтарио, Канада

Источник
Резчики по дереву из Оранжвилля, Онтарио, Канада, принимают активное участие в том, что происходит с деревьями, которые подходят к концу своего жизненного цикла.Они превратили улицы города в публичную художественную галерею, среди которой можно увидеть 58 резных фигурок 19 различных местных художников. Сложность и детализация резьбы служат свидетельством талантов членов большого художественного сообщества, проживающего в этом регионе.

5. Проект скульптуры дерева Труро, Труро, Новая Шотландия, Канада

Источник
Город Труро в Новой Шотландии, Канада, когда-то был домом для многих красивых больших вязов.Однако большинство из них умерло в результате вспышки голландской болезни вяза. Чтобы максимально использовать эту досадную утрату, власти города инициировали проект скульптуры. Несмотря на все их усилия, 43 скульптуры, которые были созданы изначально, теперь уменьшены до 15, и это из-за существовавшего ранее внутреннего разложения в деревьях.

6. Резьба по дереву, Лондон, Онтарио, Канада

Источник 1 Источник 2
Подобно тому, что произошло в Труро, лондонском городе Онтарио, Канада, также произошла массовая гибель деревьев из-за ряда болезней.Мертвые и гниющие деревья получили новую жизнь после предложения местного жителя превратить их в скульптуры деревьев. Благодаря этому мимолетному предложению город теперь может похвастаться десятками прекрасных скульптур разных размеров. Они используют много разных тем и выражают друг друга по-разному.

7. Древесные духи острова Св. Саймона, Джорджия, США

Источник
Резные фигурки, вырезанные на старых дубах острова Св. Симона, штат Джорджия, на самом деле являются памятью о бесчисленном количестве моряков, погибших в море на борту парусных кораблей, построенных из знаменитого собора Св.Дуб Саймонова острова. Все они были созданы местным художником Китом Дженнингсом, и около 15 из них можно найти по всему маленькому прибрежному городку.

8. Резные мемориальные деревья Легервуда, Тасмания, Австралия

Источник 1 Источник 2
Во время Первой мировой войны жители крошечной деревушки Легервуд, Тасмания, Австралия, ушли воевать. Семеро из этих мужчин так и не вернулись домой, поэтому было посажено дерево в память о каждом из них, а также еще два дерева в память об АНЗАК (Австралийский и Новозеландский армейский корпус) и гибели людей во время битвы при Галлиполи.К сожалению, в последующие годы деревья со временем начали гнить, и в конечном итоге были объявлены угрозой безопасности и вырублены. К счастью, обрубки сохранились, и на них были вырезаны изображения каждого павшего человека. Сейчас они являются популярной достопримечательностью Тасмании.

9. Avenue of Honor Tree Carvings, Дартмур, Виктория, Австралия

Источник 1 Источник 2
Еще одну серию австралийских резных фигурок на дереве, посвященную павшим в Первой мировой войне, можно найти в Дартмуре, штат Виктория.Изначально Аллея Чести состояла из деревьев, посаженных в память о жизни мужчин и женщин, однако, когда началась гниль и разложение, в дело вмешался художник по бензопиле Кевин Гилдерс и вырезал из них нечто прекрасное. На резьбе изображены австралийские военнослужащие и женщины в армии, на флоте и военно-воздушных силах.

Деревянные скульптуры внимательнее | by mariya john

Резьба по дереву, один из старейших видов искусства, общих для всех культур, начиная с каменного века, не в последнюю очередь из-за его широкой доступности, пластичности и низкой стоимости.Деревянные скульптуры включают в себя любые виды скульптур из дерева, от декоративных барельефов на небольших предметах до круглых фигур в натуральную величину, мебели и архитектурных украшений.

Единственный реальный недостаток скульптуры — ее недолговечность. Несмотря на то, что они повсеместно являются одними из самых ранних художественных средств массовой информации, резьба по дереву плохо выдержала превратности времени и климата. Древесина абсорбирует воду и уязвима для насекомых и переносимых по воздуху грибов, так как древесина может довольно быстро разлагаться.Поэтому для монументальных работ предпочтение отдается бронзе, мрамору и другим камням.

Древесина, из которой изготавливаются скульптуры, сильно различается по твердости и текстуре. Обычно для изготовления скульптур используют самшит, сосну, грушу, орех, иву, дуб и черное дерево. Скульптуры изготавливаются с использованием таких инструментов, как простые долота, долота, деревянные молотки и заостренные инструменты.

В Африке древесина использовалась в основном для изготовления скульптур, масок, статуэток, предметов религиозного назначения и декоративных предметов общего назначения.В греческой скульптуре также была распространена резьба по дереву, хотя она была гораздо менее престижной, чем резьба по слоновой кости, и использовалась в основном для небольших работ. Позже эта резьба по дереву процветала в Европе, наряду со средневековой, романской и готической архитектурой, в основном в церквях и соборах, а позже вместе с прекрасной мебелью и внутренним убранством, особенно в стиле рококо.

Существуют разные методы и стили резьбы по дереву. Некоторые из них — стружколом, рельефная резьба, скандинавская плоскость.Для изготовления скульптур используются как мягкие, так и твердые породы дерева, в основном дуб, красное дерево, орех, вяз, липа, каштан, черное дерево, самшит, кедр, кипарис, олива, тик и сосна.

Древесина как скульптурная среда имеет как достоинства, так и недостатки. Из-за прочности волокон его можно вырезать более тонко и точно, чем камень или кость животного. Для изготовления больших скульптур можно вырезать два или более деревянных куска, а затем соединить их. Древесина лиственных пород обладает большим блеском и прочностью, но ее труднее лепить, а древесину хвойных пород легче формировать, но она менее долговечна.Древесина долговечна, не защищена от атмосферных воздействий, водопоглощает и уязвима для насекомых, поэтому ее используют в основном для внутренних работ. Наконец, какая бы древесина ни использовалась, ее свойства различаются при измерении в разных направлениях, а наибольшая прочность наблюдается в направлении волокон.

Из других пород древесины коряги также используются для изготовления скульптур.